Cipőkanál - Michael Haneke filmrendező

Film

A Funny Games és A zongoratanárnő rendezőjével a Cannes-ban három díjjal jutalmazott Rejtély hazai premierje alkalmából a Francia Filmnapokon beszélgettünk.

Magyar Narancs: Úgy tűnik, az európai középosztály nyavalyái egy életre ellátták témával. Miért ez a ragaszkodás?

Michael Haneke: Mert ez az egyetlen miliő, amelyet jól ismerek. Minden, amiről írok, összefügg a személyes élményeimmel, de azért igyekszem nem a saját hasfájásaimról filmet készíteni.

MN: Egy hazai kritikusa azt írta önről, hogy az európai moziban Haneke filmjeiben mérik a leghidegebbet.

MH: A lehető legobjektívebben, legelfogulatlanabbul próbálok filmet készíteni. Törekszem arra, hogy a lehető legkisebb mértékben befolyásoljam a közönséget. Talán ezt a tárgyilagosságot érzik sokan szokatlannak, idegennek, vagy ahogy említette, hidegnek.

MN: Nem túl szigorú a szereplőivel?

MH: Túl sok hazug film készül mostanában, úgyhogy a mozinak talán nem árt néhanapján egy kis kompenzáció.

MN: A Funny Gamesről azt nyilatkozta, hogy tulajdonképpen a hagyományos thriller paródiájának szánta. A Rejtélyben ismét visszatér a thriller eszközeihez.

MH: Számomra a thriller olyasmi, mint a cipőkanál. A cipőkanál a cipő felhúzásában segít, a thriller feszültsége pedig abban, hogy a néző belehelyezkedjék a filmembe. Egyébként, bár kétségtelenül remek csiriz, egyáltalán nem ragaszkodom a thrillerhez, az eddigi filmjeim közül is csak a Funny Gamest nevezném annak, és persze jóval kisebb mértékben a Rejtélyt. Isabelle Huppert mondta egyszer, hogy Hitchcock és Robert Bresson keverékének érzi a filmjeimet, és nem tagadom, nagyon hízelgőnek tartom ezt a megállapítását. Semmi rendkívüli nem történik a Rejtélyben, szerintem ez egy nagyon is realisztikus sztori. Ha egy filmes veszi a fáradságot, hogy pontosan megfigyelje az emberi viselkedést, és nem fél attól, hogy szépítgetés nélkül bemutassa, amit látott, az mindig úgy fog kinézni, mint egy élveboncolás.

MN: Melyik a kedvenc Bresson- és Hitchcock-filmje?

MH: Számomra a filmek filmje, aminél nem ismerek jobbat, Bresson Vétlen Baltazárja, de nagyon szeretem a Lancelot, a Tó lovagja című moziját is. Ezzel szemben Hitchcocktól egyet sem tudnék kiemelni, valamennyi filmjét mesterműnek tartom. Bresson látszólag szöges ellentéte Hitchcocknak: a teljes objektivitásra törekszik, semmi sem áll távolabb tőle, mint hogy befolyásolja a közönséget.

MN: Az év elején operát rendezett, amely elég ellentmondásos fogadtatásban részesült.

MH: Az enyhe kifejezés! A premieren egész egyszerűen elszabadult a pokol. A párizsi operaház főintendánsa azt mondta, hogy 30 éve áll az opera élén, de ilyet még nem tapasztalt. A közönség egyik fele fújolt, a másik fele lelkesen bravózott. A hagyománytisztelő operabarátok nehezen viselték, hogy Mozart Don Giovanniját egy modern párizsi irodaház huszadik emeletére helyeztem át, a fiatalok viszont el voltak ragadtatva.

MN: Mi következik?

MH: Jelenleg két filmen dolgozom: egy németen, amely a náci generációval, és egy francián, amely az öregkorral, az emberi test szétesésével járó megalázottsággal foglalkozik. Szívderítő téma mindkettő!

rejtély

Rájár a rúd a francia középosztályra. A jól nevelt polgár félelmei olyan rendszerességgel tűnnek fel a mozivásznon, mint Luc Besson taxijai vagy Jean Reno, amint kedves szokása szerint éppen lemegy kutyába. Bár a választék sokszínű, és a finom tapintású, bézs krízisektől az érdes-durva válsághelyzetekig a francia mozi számos segédeszközt kínál az önvizsgálathoz, egyik sem olyan hatásos, mint a Haneke-féle terápia. Akár a kétlaki (osztrák-francia) mester legjobb filmjei, kezdetben a Rejtély is azt ígéri, hogy biztonságos távolságból leshetünk bele a szomszéd magánszférájába, s kedvünkre gyönyörködhetünk a polgári ruhásszekrényekbe rejtett csontvázakban. Haneke jól tudja, hogy a helyszínek és a szereplők hétköznapisága csak növeli a leselkedés élvezetét, s manapság egy értelmiségi házaspár nappalija és az ott zajló szóváltások is lehetnek olyan egzotikusak, mint a minden színben és méretben kapható filmes katasztrófák. Ahogy mindig, Haneke színészválasztása most is kifogástalan: Juliette Binoche és Daniel Auteuil máig sem játszotta szét annyira magát, hogy ne telne a tartalékaikból egy teljesen átlagos házaspár megszemélyesítésére, amelyet néhány neki címzett, az élete legjelentéktelenebb pillanatait rögzítő amatőr videofelvétel is képes kizökkenteni a mindennapok biztonságából. Az ismeretlen által küldött felvételek és az azo-kat kísérő gyerekrajzok tipikus thrillerhelyzetet teremtenek, a fokozódó nyomás alatt egyre ijedtebben és agresszívebben viselkedő polgártársak kukkolása azonban nem jár együtt a thrillerekre jellemző szórakoztató izgalommal. A vergődés látványa idővel már csak azért is kellemetlen, mert Haneke nem ajándékozza meg nézőit a kívülállás fölényével. A kukkolás élvezete, az igazságtevés elégtétele a kezdeti ígéretek ellenére még sincs benne a jegy árában, s mire feleszmélünk, hogy a kandi kamera rossz oldalán foglaltunk helyet, már rég nem a thriller képsorai, hanem saját bűnlajstromunk tételei peregnek a mozivásznon.

A Budapest Film bemutatója

Figyelmébe ajánljuk

Köszönjük meg a Fidesznek a sok-sok leleplezést!

A Fidesz számára úgy kell a titkos terveket szövő ellenség leleplezése, mint a levegő: egyszerre mutat rá az ellenség vélt szándékaira, és tereli el a figyelmet önmaga alkalmatlanságáról. De hogyan lehet leleplezni hetente valamit, amit már mindenki tud? Hányféle leleplezés van? És hogy jön ide a konyhában ügyködő Magyar Péter? Ezt fejtettük meg.

Nemcsak költségvetési biztost, hanem ÁSZ-vizsgálatot és büntetést is kapott Orosháza

Nincs elég baja Békés megye egykor virágzó ipari centrumának, Orosházának, amhova nemrégiben költségvetési biztost neveztek ki. Állami számvevőszéki vizsgálat is folyik az önkormányzatnál, a korábbi fideszes vezetés miatt súlyos visszafizetési kötelezettségek terhelik, ráadásul kormánypárti településekkel ellentétben egyelőre nem kap pótlólagos forrásokat a működésére.

Tej

Némi hajnali bevezetés után egy erősen szimbolikus képpel indul a film. Tejet mér egy asszonykéz egyre idősebb gyerekei csupraiba. A kezek egyre nagyobbak, és egyre feljebb tartják a változatlan méretű csuprokat. Aztán szótlanul reggelizik a család. Nyolc gyerek, húsztól egyévesig.

Dal a korbácsolásról

„Elégedetlen vagy a családoddal? (…) Rendelj NUKLEÁRIS CSALÁDOT az EMU-ról! Hagyományos értékek! Az apa férfi, az anya nő! Háromtól húsz gyerme­kig bővíthető, szja-mentesség, vidéki csok! Bővített csomagunkban: nagymama a vármegyében! Emelt díjas ajánlatunk: főállású anya és informatikus apa – hűséges társ, szenvedélye a család!”

Sötét és szenvedélyes séta

Volt már korábban egy emlékezetes sétálószínházi előadása az Anyaszínháznak az RS9-ben: a Budapest fölött az ég. Ott az indokolta a mozgást, hogy a történet a város különböző pontjain játszódik. Itt a vár hét titkot rejtő terme kínálja magát a vándorláshoz. Az RS9 helyszínei, a boltozatos pincehelyiségek, az odavezető meredek lépcső, ez a föld alatti világ hangulatában nagyon is illik a darabhoz.

Egymásra rajzolt képek

A kiállított „anyag első pillantásra annyira egységes, hogy akár egy művész alkotásának is tűnhet” – állítja Erhardt Miklós a kiállítást megnyitó szövegében. Ezt csak megerősíti a képcímkék hiánya; Széll Ádám (1995) és Ciprian Mureșan (1977) művei valóban rezonálnak egymásra.