Könyv

Költői börtönök

Melankólia ezerrel. Kortárs portugál drámák

  • Herczog Noémi
  • 2013. június 10.

Könyv

Mostanáig a magyar színházban kortárs és portugál maximum Egressy Zoltán Portugálja volt. Utoljára bő harminc évvel ezelőtt jelent meg itthon portugál drámaantológia az Európa gondozásában, ami ráadásul az azt megelőző húsz év drámáit vette szemügyre. Ezzel szemben a Melankólia ezerrel legrégebbi darabja 2006-os, és a nyolc mű egynémely főhőse már a 90-es években született.

Nullával korreláló tudásunk a portugál drámáról tehát egyből a szó szoros értelmében vett kortárs információkkal frissül, és még csak nem is ez a legjobb ebben a kötetben.

A legfontosabbat a Pintér Béla Társulatának tagjaként érintett Enyedi Éva mondja el a kötetbemutatón: most először olvasunk kötetben olyan szövegeket, ahol a szerző sok esetben egyúttal rendező, színész, dramaturg, dalszerző, alternatív gitáros-énekes és talán vadakat terelő juhász is. Mármint olyan szöveget, amit az ilyen szerző a társulattal együtt írt magára a társulatra. Ahogyan a kötet utolsó darabjában Tiago Rodrigues színésze meséli: a szerző (vagyis maga Rodrigues) addig el sem tud kezdeni dolgozni, amíg nem találkozik a színésszel. Rodriguesnek most két új darabja is elérhetővé vált, de felirat formájában eddig is létezett magyarul egy harmadik: négy éve a Trafóban láthattuk egy dokufikcióját, a Yesterday's Mant. Most is dokufikcióban gondolkodott, írt egy szellemes és költői börtöndrámát, egy kortárs Oidipusz királyt, a kötet legerősebb szövegét. Ha magyar dráma volna, ma még nem adtuk volna ki. Speciel ez a kötet alapos utószava szerint Portugáliában sincs másként: annyira kortárs szövegekről beszélünk, hogy több esetben első megjelenésük ez a fordítás.

A kortárs portugál drámahős nagyon tud kötődni. Meglepő, ha reggel fél tízkor még nem szeretett bele valakibe, többnyire reménytelenül és elválaszthatatlanul. És hogy melankolikus-e? Időnként az, a kötet címe mindenesetre José Maria Vieira Mendes, a portugál Jon Fosse darabjából való, aki meghatározó hangja a kötetnek, három művével is szerepel. Egyedül ő reflektál társadalmi jelenségekre: A feleségem című darabjában végig ott mocorog a háttérben a salazari diktatúra élő emléke.

Patricia Portela művét szeretném leghamarabb magyar színpadon látni. Az Emberi Pajzs Hadművelet gyerekek modern keresztes hadjáratát vizionálja, de benne van a South Park Kanadát lerohanó szülőhadseregének vérmérséklete is. A diákok aktivizálják magukat, miután hazájuk úgy dönt, hogy megelőző csapást mér a szomszédos országra, amely vegyi fegyvereket gyárt. 'k pedig élő pajzsként vonulnak idegen földre, felfüggesztve tanulmányaikat, amire persze megkapják, hogy csak lógni akarnak. Bár azt nem mondja senki, hogy "menj, és keverj le apádnak egy pofont, amiért nem nevelt meg" - de azért felmerülnek magyar adaptációs lehetőségek.

Szép könyv lett, a borító és a fülszöveg is vonzó - igaz, utóbbi alól lemaradt, hogy azt Egressy írta. Már csak az a kérdés, hogy a beígért második felvonás, a magyar drámák portugálra fordítása is a megkezdett szemléletet viszi-e tovább. Hogy a világszínházon keresztül megújítjuk-e válaszunkat a "mi a dráma?" kérdésére? Lesz-e portugálul Mohácsitól a Csak egy szög? Sorsszerű, hogy a portugál darabokkal egy időben jelent meg a régóta esedékes Pintér Béla-drámakötet. Közben Pintér egyik darabjának kínai fordítása is készül. Lehetne a következő a portugál.

Szerkesztette: Clara Riso, Urbán Bálint. Fordította: Király Szabolcs, Székely Szabolcs, Varsányi Kata, Végh Anna, Bata Péter, Nagy Dóra Judit, Borbáth Péter, Urbán Bálint, Kristóf Borbála. JAK-L'Harmattan, 2013, 348 oldal, 3200 Ft

Figyelmébe ajánljuk

Jön a bolond!

  • - turcsányi -

William McKinley-vel jól elbánt Hollywood. Az Egyesült Államok 25. elnöke mind ez idáig az egyetlen, aki merénylet áldozataként négy elhunyt potus közül nem kapott játékfilmet, de még csak egy részletet, epizódot sem.

Út a féktelenbe

Már a Lumière testvérek egyik első filmfelvételén, 1895-ben is egy érkező vonat látványa rémisztette halálra a párizsi közönséget.

Cica az istállóban

„Attól, hogy egy kóbor macska a Spanyol Lovasiskola istállójában szüli meg a kiscicáit, még nem lesznek lipicaiak” – imigyen szólt egy névtelen kommentelő a film rendezőjének honosítási ügyét olvasva.

A hegyek hangja

„Ez a zene nem arra való, hogy hallgassuk, hanem arra, hogy táncoljunk rá” – magyarázza a film – eredeti címén, a Sirāt – egyik szereplője a sivatagi rave-partyban eltűnt lánya után kutató Luisnak (Sergi López) a film magját alkotó technozene értelmét. Az apa fiával, Estebannal (Bruno Núñez Arjona) és kutyájukkal, Pipával érkezik a marokkói sivatag közepén rendezett illegális rave-fesztiválra, hogy elszántan, de teljesen felkészületlenül előkerítse Mart.

A jóság hímpora

Krasznahorkai László első poszt-Nobel-regénye játékos, bonyolult, színpompás mű. Főszereplője egy múzeumi lepketudós, entomológus (azaz a rovartan szakértője), akit váratlanul egy bonyolult elméleti problémával keres meg a munkájában elakadt író, bizonyos Krasznahorkai László, aki kísértetiesen emlékeztet a nyilvános fellépésekből és megnyilatkozásokból ismert Krasznahorkai Lászlóra.

Főszerepben az Első sírásó

A november 6-án zárult igazgatói pályázaton Lipics Zsoltot hirdették ki győztesnek Darabont Mikold ellenében, azonban nagyon sok ellentmondás és fordulat jellemezte az elmúlt időszakot. A régi-új igazgató mellett csupán a NER-es lapokban folytatott sikerpropagandája szólt, pályázata egy realista, szakmaiságra építő programmal ütközött meg.

Őrült rendszer, de van benne pénz

  • Szekeres István

Amikor a tavalyi párizsi olimpián a tekvandós Márton Viviana megszerezte a hatodik – igaz, spanyol import – aranyérmünket, Orbán Viktor (noha eredetileg nyolcat várt) SMS-t küldött Schmidt Ádám sportállamtitkárnak: „Maradhat.” A kincstári humor mögül is elővillant a tény, hogy a sportélet is a miniszterelnök kezében van.