Film

Kritikánk Nemes Jeles Napszálltájáról: De miért ölte meg Kálmán a grófot?

Nemes Jeles László: Napszállta

Mikrofilm

Egyre világosabb, hogy Nemes Jeles László szerzői babérokra tör. S ha ez valóban így van, akkor új filmjét, a Napszálltát nehéz – alkalmasint lehetetlen – a Saul fia nélkül értelmezni.

A gondosan csiszolgatott kifejezőeszközök, a nézőt szinte gúzsba kötő szubjektív nézőpont, a cselekményt mozgató rejtély, a szándékosan többértelmű, lyukacsos elbeszélés és a háttérben ólálkodó, de teljes pompájában soha meg nem pillantott borzalom mind a folyamatosság felé mutatnak. A Napszálltában megvan a nagyszerűség csírája, de nem tud egészében kibontakozni – mintha a  Saul fiában azonnal szinte tökélyre fejlesztett filmnyelv egy másik narratív közegben nem működne olyan jól.

Nemes Jelest ezúttal is egy nemzeteket egyenként és közösen is megroppantó trauma foglalkoztatja, ami most az első világháborúban ölt testet. Leiter Írisz (Jakab Juli) még a tündöklő Budapestre érkezik, hogy tűzvészben elhunyt szülei világhírű kalapszalonjában dolgozzon. 
A szalont már Brill Oszkár (Vlad Ivanov) vezeti, aki hűségesen igyekszik őrizni a Leiterek alapította márka hagyományát. Nem szeretné, hogy a lány az üzletben dolgozzon, és hamarosan ki is derül, hogy miért: rettegi a Leiter-sarjak nevét, mert Írisz állítólagos bátyja, Kálmán – aki egykor szintén Brill alkalmazottja volt – rátámadt, és brutálisan meggyilkolt egy grófot is. Írisz nem tágít, visszatér Brillhez, de a kalapkészítés mellett egyre inkább rögeszméjévé válik titokzatos fivére. Ahogy a nyomába ered, egyre inkább feltárul a felszínen ragyogónak és virágzónak tetsző Budapest mocska.

false

 

Fotó: Mozin

Nemes Jeles a lánnyal együtt a nézőt is egy egyre mélyülő, sötét örvénybe löki. Ahogy Saul történetében, úgy itt is a főhőshöz láncolják a nézőt a szűk, társított beállítások, az Íriszt körülölelő baljós moraj és suttogások, a szinte a pórusaiig hatoló, fullasztó arcközelik. A film nem engedi a kritikus eltávolodást, sőt a játékidő előrehaladtával a dezorientáció már-már az élvezet rovására megy (már ha lehet a  Napszállta esetében hagyományos értelemben vett élvezetről beszélni). Különös rendezői választásnak tetszik, hogy hiába az aprólékosan rekonstruált századelős kulissza, a totálok hiánya nem engedi érzékelni a város valódi méreteit. Inkább csak a rémült, vágóhídra szánt állatok módjára kavargó tömeg érzete marad, Budapest széles, világos sugárútjai és fényes szalonjai Írisz pokoljárásával párhuzamosan gyomorra emlékeztető sikátorokká és mocskos hátsó udvarokká válnak, anélkül, hogy pontosan érzékelnénk, merre járunk.

Napszállta egymásból nyíló rejtélyek láncolata, melyek paradox módon csiklandozzák a néző fantáziáját (jóval a film vége után is), ugyanakkor hiába sorjáznak szinte végeláthatatlanul, mégsem alkotnak olyan tömör, a nézőt magába fonó szövetet, mint ami a  Saul fiát jellemezte. Ott az alaposan átgondolt, a témához illően válogatott kifejezőeszközök és az ebből létrejött forma hézagmentesen kapcsolódtak a tartalomhoz. Ám a  Napszálltában nincsen annyi sajgó hús, amit a rendező felboncolhatna aprólékosan csiszolt stíluseszközeivel. Mintha Nemes Jelest megkísértené első sikere megismétlésének vágya. De az első világháború képében közelgő végzet, a birodalom összeomlásának baljós ígérete nem úgy működik, mint a holokauszt, nem olyan direkt, nem tölti be úgy az érzékeket a jelenléte. A Napszállta leginkább a még pompásnak tűnő, de lassan rothadó Monarchia lenyomata kíván lenni, a birodalomnak, amely megérett a pusztulásra (pontosan ez a véleménye Leiter Kálmánnak is a birodalmi dekadenciát jelképező kalapszalonról is, melyet megszállottan el akar pusztítani). Mégis, Nemes Jeles mintha elveszni látszana az egyre szövevényesebb rejtélyhálózatban (Kicsoda Lei­ter Kálmán és létezik-e egyáltalán? Mi lesz a Lei­ter-szalon „kiválasztott” kalaposlányaival, akiket a bécsi udvarba visznek? Miért kell vesznie a kalapszalonnak? Miért ölte meg Kálmán a grófot?), melyből valóban izgalmas noir-cselekmény kerekedhetne, ha a rendező komótos formalizmusa és a cselekménnyel szemben az érzeteket preferáló koncepciója nem dolgozna a feszültség ellen. Emiatt a Napszálltában nem állnak össze egységes egésszé Erdély Mátyás bravúros operatőri megoldásai, az egyenként is nyugtalanító rejtélyek, a perfekcionista történelmi kulisszák és a hipnotikus atmoszféra. Két és fél órán keresztül már szinte bosszantó ez az egyenetlenség, az elvétett ritmusban sűrűsödő rejtélyek (melyek közül sokat végleg elenged a film) és a hosszú, eseménytelen bolyongások a hamarosan összeomló Monarchia szívében. Ami mégis összetartja a filmet, az a delejes, kissé androgün Jakab Juli/Leiter Írisz, aki állandó középpontként, mégis higanyszerűen változva stabilizálja a nézőt a néha a koncepció részét képező, máskor a rendezői/forgatókönyvírói hiányosságokból adódó zavarban (az ő ideális komplementere a fennálló rendet jelképező Brill/Ivanov). Az ő rejtélye marad igazán a nézővel: csupán a káosz, a közelgő pusztulás szemlélője-e vagy annak hozója? Azért jött vissza Budapestre, hogy szemtanúja legyen a bukásnak, vagy azért, hogy elindítsa azt? Elsőre úgy tűnik, mintha Saulhoz hasonlóan őt is egészen nekünk adná Nemes Jeles, pedig hiába látjuk mindig őt, sosem látunk belé igazán. Ezzel együtt lesz a Napszállta komoly hibái ellenére is lebilincselő, bosszantóan tökéletlen film.

Forgalmazza a Mozinet

Figyelmébe ajánljuk

Két óra X

Ayn Rand műveiből már több adaptáció is született, de egyik sem mutatta be olyan szemléletesen az oroszországi zsidó származású, ám Amerikában alkotó író-filozófus gondolatait, mint a tőle teljesen független Mountainhead.

Megtörtént események

  • - turcsányi -

A film elején megkapjuk az adekvát tájékoztatást: a mű megtörtént események alapján készült. Első látásra e megtörtént események a 20. század második felének délelőttjén, az ötvenes–hatvanas évek egymásba érő szakaszán játszódnak, a zömmel New York-i illetékességű italoamerikai gengsztervilág nagyra becsült köreiben.

Élet-halál pálinkaágyon

Óvodás korunktól ismerjük a „Hej, Dunáról fúj a szél…” kezdetű népdalt. Az első versszakban mintha a népi meteorológia a nehéz paraszti sors feletti búsongással forrna össze, a második strófája pedig egyfajta könnyed csúfolódásnak tűnik, mintha csak a pajkos leánykák cukkolnák a nyeszlett fiúcskákat.

Egzaltált Dürer

A monumentális kiállítás középpontjában egyetlen mű, egy 1506-os dátummal jelölt, Selmecbányáról származó gótikus szárnyas oltár áll, amelynek az egyik táblaképével (helyesebben reprodukciójával) mindenki találkozott már. A kollektív emlékezetünkbe beégett a Vizitáció (Mária találkozása Erzsébettel), ám ez nem mondható el a nyolcból megmaradt hét táblaképről – amelyek most először láthatók együtt.

0–24

A hétköznapi és ünnepnapi fasizmus letagadásának megvannak a magyarban is a kulcsmondatai, közbeszédbéli szállóigéi. Kivétel nélkül önleleplező mondatok, melyek igen gyakran egyeznek is a közlő szándékaival.

Egy fölényeskedő miniszter játékszere lett a MÁV

A tavalyi és a tavalyelőtti nyári rajtokhoz hasonlóan a vasúttársaság most sem tudott mit kezdeni a kánikula, a kereslet és a körülmények kibékíthetetlen ellentétével, s a mostani hosszú hétvégén ismét katasztrofális állapotok közt találhatták magukat az utasok.

Szivárgás

Tavaly szeptemberben a kuruc.info közzétett egy olyan párbeszédet tartalmazó hangfelvételt, amelyen többek között ez hallható: „Nekem a Viktor azt mondta, hogy azért jöjjek be, hogy beszéljük meg, hogy ki fenyegetett meg.”

Szép, új, szintetikus világ

  • Váradi András

Egy jó kép többet mond, mint ezer szó. Közhelyes, de attól még igaz bon mot. Robert Capa még rá is duplázott, amikor azt mondta: el tud képzelni egy olyan képet (fotót), amely akkora hatással van az emberekre, hogy soha többé nem lesz háború.

Közös pont híján

Hosszú ideig az évszázad üzleteként hirdették a német fegyvergyártásra alapozó hazai védelmi ipari fejlesztéseket. Ám a pénz elfogyott, exporttal nem számolhatunk, ráadásul a Merz-kormány nem lesz olyan elnéző Orbán Viktor bomlasztó politikájával szemben, mint amilyen Angela Merkel volt.

„Itt írd alá, Gergő!”

A fideszes ifjúságból indulva, minisztériumokon és államtalanított állami cégeken át vezető úton került Böszörményi-Nagy Gergely, az Orbán-rendszer egyik hivatásos szabadgondolkodója a MOME-t fenntartó alapítvány élére, ahol aztán nem kívánt ismertséget szerzett.

„Végre ellazultunk”

Tizenöt éve alakult meg az Ivan & The Parazol, de fontosabb, hogy a klasszikus rock ihletettségű zenekar a minap jelentette meg hatodik nagylemezét Belle Époque címmel. Az új album mellett ambiciózus tervekről és a köz­életről is beszélgettünk Vitáris Ivánnal, az együttes énekesével és Simon Bálint dobossal.

A botrány határán

A Nádas-életműsorozat leg­újabb kötetét a színházi világnap alkalmából mutatták be az Örkény Színházban. Hogy hazai színházi életünk hogyan viszonyul ezekhez a magyar drámahagyományból kilógó művekhez, arra éppen egy Örkény-dráma, a Kulcskeresők címével válaszolhatunk.