Ej, mi a kő! - Josef Koudelka: Kőzet (Kiállítás)

  • - kovácsy -
  • 2005. október 13.

Zene

Riasztó a hűvössége már a kiállítás címének is: kinek ügye, vonzalma bármiféle kőzet, hacsak nem a mindenféle csillámló ásványok, földmélyi titkok rajongóinak - furcsállkodni rideg szenvedélyükön távol álljon tőlünk.

Riasztó a hűvössége már a kiállítás címének is: kinek ügye, vonzalma bármiféle kőzet, hacsak nem a mindenféle csillámló ásványok, földmélyi titkok rajongóinak - furcsállkodni rideg szenvedélyükön távol álljon tőlünk. Kőzet: a geológuskodó szó önmagában is jelez-ni hivatott valami hűvös szakmaiságot, a tárgyszerű megfigyelő rációját a rejtelmek és áttételességek közötti kutakodás homályos törekvéseivel szemben. Az angol címváltozat - Lime Stone/Mész-Kő - máris oldja ezt a keménységet a szemünk előtt felsejlő csiga-, miegyébmaradványokkal. Feltevésünkben aztán némiképp amúgy is csalatkozunk, kiváltképpen a ráció undok fölényét illetően.

Amit az első pillanattól látni, érezni lehet, az a technikai folyamat kifinomult tökéletessége, a fotózás mint munkafolyamat minden mozzanatának gondos, igényes kivitelezése. Furcsán, szokatlanul, de szépek ezek a szélesen, üresen elnyúló képmezők, a korai-kései fények. Sejtelmes és finom a szürke szín sokféle, gomolygó árnyalata. Látványosak a tiszta, szabályos, nagy ívű kontúrok. De mit akar vajon ez a Koudelka a nyers kőfalakkal, a vezetékekkel és futószalagokkal, ezzel az egész, rideg, emberen inneni és túli tágassággal?

A kiállítás sajtóanyagában (kár, hogy nem tudni, honnan) idézett interjúrészlet szerint a világ legnagyobb mészkő- és dolomitbányászati cége, a Lhoist rendelt fényképeket a híres cseh fényképésztől. (A vállalat hagyományosan meg-bízások útján bővíti - kézenfekvő módon főként szobrokat tartalmazó - kortárs művészeti gyűjteményét.) Josef Koudelka még 1968-ban alapozta meg a hírnevét, a prágai szovjet bevonulás és a lakossági tiltakozás, felháborodás képeivel. Két évvel később Angliába emigrált, a Magnum fotóügynökség munkatársaként főként etnográfiai fotókat készített, híresek

a hevült hangulatú

cigány életképei. Most tehát megkapta ezt a feladatot - nagy örömére, mint mondja, mert így tovább folytathatta a "tájjal kapcsolatos munkáját".

Amely munkának ebben az esetben - mondhatni - az antitáj a tárgya. Tájként általában a régóta változatlan és úgy hagyott, érintet-len természetet szokás szemlélni, amelyen és amelyhez képest az emberi beavatkozás nyomai lassan gyógyuló sérülések. Márpedig egy hatalmas kőfejtő - amilyeneket Koudelka hónapokon át fényképezett - mi más, mint brutális csonkolása a természetnek, hatalmas, mély seb a tájon?

A kiállítás szerencsénkre még csak nem is utal a lapos kultúrkritikának erre a kézenfekvő irányára. Egy-két képen viszont kétségkívül a megbízó helyes magatartását, a komplex és környezettudatos művelési módot hivatottak dicsérni a látható rekultiváció, a facsemeték légiója, az elegyengetett talaj poétikus képei.

A hosszas, ráérős időtöltés a helyszíneken, amelyekről - a terepen töltött éjszakákról, a sötétben felbukkanó állatokról - lelkesen számol be a művész az említett interjúban, minden bizonnyal előidézett benne egyfajta meditatív elmélyülést, amely, ha kellően tartós, megnyitja a lelki szemet a dolgok rejtélyes, ámde és ezért megragadhatatlan mélye felé. Ilyenkor jön el az a habzsoló érzés, hogy már minden túlmutat önmagán, mondhatni, túlontúl is önmaga, s a hevület máris magasra csap. A környezet valamennyi eleme közvet-lenül hordoz valamiféle transzcendenciát: egy kábelvég, a távolba vesző fedett futószalag, a munkagépek mély keréknyoma. Ez a megfoghatatlan,

érzéki többlet

hártyás bevonatként mindenre rárakódik. Mármost vagy sikerül a fényképeken keresztül továbbadni a tetszőlegesen - és sikerrel - korbácsolható érzést, vagy nem, a művészi vállalás nem más: kiállni ezt a próbát. A kérdés legfeljebb az, hogy mennyiben függ a siker a befogadó befogadhatnékjától.

Aki járt már kőfejtőben, ismeri azt a furcsa megrendülést, amit éppen a "belsőnek", a csupasz kő-falaknak a látványa, a rétegekben, törésekben, roppant hajlatokban a természeti erők és beláthatatlan időtávlatok közvetlenül érzékelhe-tő lenyomata vált ki. Van, aki a táj belsejének, fordítottjának látja ezt, csak hát ez a nézőpont nem merészkedik a felszín alá, ahonnan nézve a kinti táj úgy, ahogy van, merő esetlegesség, törékeny mulandóság a rajta sebeket ejtő emberrel egyetemben. A képeken a természet spontán hajlataiból, lágy vonalaiból szinte semmi sincs. A néhány, héjként megmaradt lassú ívű talajkörvonal szinte önálló jelentés nélküli kerete csak az emberi beavatkozás eredményének, a föld mélyéből, a korok rétegeiből egyre többet feltáró bányászkodás, a robbantások tudatosan formált eredményének. A hiányt semmi sem takarja el, nyers esztétikumát vonakodva fogadjuk el. Amint a kőfejtők munkásai, mérnökei is: a csupasz felületekre rejtélyes - talán csak díszítő - céllal kődarabokat helyeztek. Mintha egy lehetséges pogány rítus majdani nyomait vetítenék előre a szabályos felületek közé, amely az átalakított, feltört tájat visszaemberiesíti (-vadítja?) az egymásra borult idősíkok között.

Mai Manó Ház, nyitva november 27-ig

Figyelmébe ajánljuk

Női dzseki trendek, amelyeket érdemes figyelni idén ősszel és télen

  • Támogatott tartalom

Az őszi-téli szezon mindig a kabátok és dzsekik időszaka: ezek a darabok nemcsak a melegedről gondoskodnak, hanem meghatározzák az egész öltözéked stílusát is. Idén a klasszikus megoldások mellett számos új irányzat is teret nyer, amelyek egyszerre praktikusak és divatosak. Nézzük, milyen trendek hódítanak a női dzsekik világában a következő hónapokban!

Vörösben

Bohumil Hrabal novelláit Balassa Eszter, a társulattal sokat dolgozó dramaturg az Európa Kiadónál nemrégiben újra megjelent Véres történetek és legendák című gyűjteményes kötet alapján dolgozta át. Vörös a zokni, a nyakkendő, de még a hajszalag is – véres drámára jöttünk –, mégsem sorolható a horror műfajába Soós Attila rendezése. Fekete humorban gazdag sztorik elevenednek meg, groteszk stílusban feltárva a kisemberek mindennapos küzdelmeit.

Magánügyek, közügyek

A félhomályos színpadon egy női alak ül az íróasztalnál, mögötte vörös fényben füst gomolyog. Létezik egy színházi mondás: ahol egy előadásban füstgép vagy stroboszkóp jelenik meg, ott véget ér a minőség. Ám ez az előadás egy holokauszthoz kapcsolódó történetet mond el, a felszálló füstnek így óhatatlanul pluszjelentése is van.

Szintén zenész

  • - turcsányi -

Nyilván nincs új a nap alatt, mindenesetre a síkhülye gyerekrabló történetét láttuk már kétszer, s éppenséggel olvashattuk is volna, ha Evan Hunter (a számos álnéven alkotó Salvatore Albert Lombinót Ed McBainként ismerjük jobban) 1959-ben publikált regénye megjelenik magyarul, de nem jelent meg, noha a szerző távolról sem alulreprezentált alakja a magyar könyvkiadásnak, beleértve a komcsit is).

Patchwork művészportrékból

A Fuga leghátsó, ámde igen nagy méretű termében látható a művész 2012 óta futó sorozatának (Ember Embernek Embere) majdnem teljes összegzése. A magángyűjtőktől is visszakölcsönzött alkotásokkal együtt a kiállításon 34 mű szerepel – sajátos, „bogis” művészportrék a nemzetközi művészszcéna volt és jelenlegi nagyjairól. S bár G. Horváth mindenekelőtt festő, a művészi Pantheonjában szerepet kapnak szobrászok, fotósok, konceptuális alkotók és performerek is.