A beszűkültségről

KOmplett

Csőlátás, bezárkózás, arisztokratikus elkülönülés, köldöknézés, elefántcsonttorony. Ezek a szavak bizony mindig elhangzanak, ha a kortárs művészetről van szó. Mennyit fednek a valóságból?

„Nem ismered ezt az írót? – nézett rám elképedve alkalmi ismerősöm. – Pedig már megjelent jó pár könyve.” Oké, halkan és utánanézve hozzáteszem, hogy magánkiadásban vagy nevenincs kiadónál láttak napvilágot ezek a művek, és az említett szerző nem publikál semmilyen, általam kicsit is becsült és/vagy folyamatosan figyelt orgánumban: nem is tudom, honnan kellett volna a létezéséről egyáltalán értesülnöm. Ja, hogy egyszer valami csoportban felolvasott az Írószövetségben? Huh – az sem az általam preferált helyszínek egyike. A diskurzus vége az lett, hogy nagy a baj, óriási a baj, ha még az olyan emberek is, mint én, ennyire beszűkültek.

Nos, alapvetően nem tartom magam csupán a saját és a barátaim munkáira fókuszáló embernek, de az tény, hogy megvannak az – olykor kicsit túlrögzült – preferenciáim. Képtelenség lenne akár csak a saját területünkön mindenkit számon tartani, mindent elolvasni, folyton képben lenni. Azt pedig hiába magyaráznám alkalmi ismerősömnek, hogy attól, hogy a haverja pár kötetet megjelentett, még nem biztos, hogy érdemes a figyelemre. (Persze az sem kizárt, hogy remekműről van szó, amit még nem ismert fel a szerzőn kívül senki.) És hogy bizonyos, a pályán eltöltött idő után kialakul egyfajta biztosabb szimat (legalábbis úgy általában a teljes kívülállókkal, vagy az adott területtel épp csak ismerkedőkkel szemben), ami akár egyetlen mondat után segít a tájolásban.

Persze azt nem állítom, hogy az írótársadalom ne lenne kicsit belterjes, ne lenne igaz, hogy néha úgy tűnik, mintha csak egymásnak írnának. De aki nem bestsellereket gyárt, annak fel kell arra készülnie, hogy bizonyos művek nem a nagyközönségnek szólnak, és hogy az ínyenceken (vagy nevezzük szakmának) kívül sokkal nehezebb a befogadásuk. Az ínyencek pedig mindig a kisebbséghez tartoztak. (Ritka kivétel, hogy egy irodalmilag igényes mű valódi tömegsikert ér el, ezt ne feledjük!) És az ínyenc nem akar a megszokott ingereinek alámenni, kell neki az a nívó – így hát az ez alatt lévő munkákkal nem is foglalkozik. Itt csak az a veszély, hogy kihagy dolgokat, nem próbálkozik, nem is ízlel – de ez már nem a beszűkültséghez, hanem egyfajta sznobsághoz tartozik. Mert egy próbálkozást sok minden megér, ami a szemünk elé kerül, és akkor jön az a bizonyos buktató egy mondat (vagy nem jön), és nem is kell tovább szenvedni. A szűk irodalmi réteg hajlamos sajnos arra is, hogy nem vagy alig enged a változásoknak, ez már nagyobb baj szerintem. Ami más, az gyanús, kérdés, meg merjük-e piszkálni. Mindenesetre azt beszűkültségnek tartani, hogy egy író nem ismer minden negyvenedrangú versfaragót vagy próbálkozót, szerintem tévedés.

Más a helyzet azzal a váddal, hogy még a művészek se figyelnek egymásra. Jó pár éve Kukorelly Endre vetette fel a JAK-táborban, hogy szerinte szégyen és gyalázat, hogy egy kortárs kiállítás megnyitóján szinte soha nem találkozik vers- és prózaíróinkkal. Hogy alig-alig megyünk színházba. És akkor még a kortárs zeneszerzők megismeréséről nem is beszéltem. Én ugyan igyekszem nyitott szemmel járni (és egy-két kollégám is), de tény és való, hogy igen ritkán nyitják meg írók a tárlatokat, nem hallgatjuk-nézzük meg egymást, nem kooperálunk – elmegyünk egymás mellett. És közben megy a sírás, hogy nincs közönség, nincs érdeklődés, senki nem kíváncsi ránk. Közben ott a másik oldal is: egy író sajnos nem csak író, egy képzőművész nem csak képzőművész. Tanítunk, szerkesztünk, újságot írunk, és még csak azokat a lassan minden időnket uraló tevékenységeket említettem, amik azért köthetőek a kultúrához. Egyszóval mindenki igyekszik megélni, túlélni, és a többi már csak ritkán megengedhető luxusnak sejlik. Mert a napokba bele kell férnie az alkotásnak is.

És mi van a szakmákon kívüli érdeklődőkkel (vagy nem érdeklődőkkel)? Szomorú élményem az utóbbi években, hogy a dedikálásokra tanárok, könyvtárosok, nyugdíjasok fénymásolt lapokkal érkeznek – nincs pénzük ugyanis a könyvekre magukra. Sokan sóhajtanak fel, hogy nem tudnak annyit színházba, koncertre járni, amennyit szeretnének, mert egyszerűen nincs rá pénzük. A megnyitókon nem tudják megvásárolni a katalógust. És ennek előbb-utóbb az a vége, hogy a szerzők is szegényednek – hiszen általában az eladott példányok után kapják a pénzüket –, a kiadók is, és a kör lassan bezárul. Már most egyre szűkebb.

Figyelmébe ajánljuk

Jens Lekman: Songs for Other People’s Weddings

„Ha valaha szükséged lenne egy idegenre, hogy énekeljen az esküvődön, akkor szólj nekem” énekelte Jens Lekman az első lemezén. A több mint két évtizede megjelent dal persze nem egy apróhirdetés akart lenni eredetileg, hanem az énekes legkedvesebb témájáról, az elérhetetlen szerelemről szólt.

Péterfy-Novák Éva: A Nevers-vágás

A szerző olyannyira nem bízik az olvasóiban, hogy már az első novella előtt, a mottó vagy az ajánlás helyén elmagyarázza, hogyan kell értelmezni a kötet címét, noha a könyv második felében elhelyezett címadó novella elég egyértelműen kifejti, hogy miről is van szó.

Mocskos játszma

  • SzSz

Shane Black farzsebében több mint harminc éve ott lapul a Play Dirty cím – anno a Halálos fegyver folytatásának szánta. Az eredeti forgatókönyv minden bennfentes szerint zseniális volt, sötétebb, mocskosabb, mint a zsarupáros meséje, ám épp ezért a stúdió, a producer és Richard Donner rendező is elutasította. Black viszont szeret ötleteket újrahasznosítani – ennek belátásához elég csak ránézni filmográfiájára –, így amikor jött a lehetőség, hogy Donald E. Westlake Parker-könyveiből készítsen filmet, gyorsan előkapta a régi címet.

33 változat Haydn-koponyára

Négy év után újra, ugyanott, ugyanazon alkotók közreműködésével mutatták be Esterházy Péter darabját; Kovács D. Dániel rendező a korábbitól alig különböző verziót hozott létre. A 2021-es premiert az író halála után közvetlenül tartották meg, így azt a veszteség drámaisága hatotta át, most viszont új szemszögből lehet(ne) megnézni Haydn koponyáját, és rajta keresztül az egyik legönironikusabb magyar szerzőt.

Suede: Antidepressants

A Brett Anderson vezette Suede nem nagyon tud hibázni a visszatérése óta. A 2010-es években készítettek egy ún. színes albumtrilógiát (Bloodsports, 2013; Night Thoughts, 2016; The Blue Hour, 2018), jelen évtizedben pedig megkezdtek egy újabb, ezúttal fekete-fehér háromrészes sorozatot. Ennek első része volt az Autofiction négy évvel ezelőtt, amelyet a tagok a Suede punklemezének neveztek.

Az elveszett busz

  • - ts -

A katasztrófafilmről okkal gondolhatnánk, hogy rövid idő adatott neki. Fénykorát a hetvenes években élte, de rögtön ki is fáradt, s a kilencvenes évekre már kicsit cikivé is vált. Utána pedig már csak a fejlődő filmkészítési technikák gyakorló pályáján jutott neki szerep.

Rokonidők

Cèdric Klapisch filmjei, legyenek bár kevésbé (Párizs; Tánc az élet) vagy nagyon könnyedek (Lakótársat keresünk és folytatásai), mindig diszkréten szórakoztatók. Ez a felszínes kellemesség árad ebből a távoli rokonok váratlan öröksége köré szerveződő filmből is.