Tíz színész, akik főleg magukat alakítják a vásznon

Mikrofilm

Mi a közös Woody Allenben, Jason Stathamben és Jackie Chanben? Hogy lényegében mindig ugyanazt a figurát hozzák.

Még hónapok vannak hátra a december 5-i bemutatójáig, de a Jay Kelly című netflixes mozi máris az év egyik legjobban várt filmjévé vált. Nem is csoda: rendezője az a négy Oscarra jelölt Noah Baumbach, akit főleg penge forgatókönyveiről (Barbie), elmés vígjátékairól (Amerikai álomlány, A 40 az új 20) és hatásos drámáiról (Házassági történet, amelyet újabban farkasok ijesztegetésére használnak) ismerünk, főszereplői pedig George Clooney és Adam Sandler lesznek.

A Jay Kelly egy Cary Grant-szerű sztárról és menedzseréről szól majd, akiknek élete fordulóponthoz érkezik. Mint a lenti előzetesben is látható, a fiktív Jay Kellyt azzal vádolják, hogy mindig csak önmagát alakítja a vásznon. „Tudod milyen nehéz önmagadat adnod? Próbáld csak meg!” – válaszolja erre. A csavar az a dologban, hogy magát Cary Grantet is gyakran érte az a vád, hogy nem is színészkedik, csak önmagát alakítja, de ugyanezt szokta megkapni Adam Sandler is szinte minden vígjátékánál (az ő karrierjéről bővebben a Hubie, a halloween hőse kapcsán értekeztünk), csakúgy, mint George Clooney, akinek nevével tényleg egybeforrt ez a sármos, egzisztencialista válságban lévő, de még így is hűvösen macsós perszóna.

Clooney – gyaníthatóan a film promóciójának részeként – még rá is játszott erre a Cary Grant-es Jay Kelly-figurára. „Az emberek azt mondják, hogy csak magamat játszom? Leszarom. Nem sok korombeli férfi játszhat olyan komédiákban, mint az Ó, testvér, merre visz utad?, majd csinálhatja meg a Michael Claytont vagy a Szirianát. Ha mindez azt jelenti, hogy mindig magamat játszom, azt tényleg leszarom. Próbáltad már magadat játszani? Baromi nehéz dolog” – ismételte meg szinte szó szerint a fenti, a filmben is elhangzó sort Clooney a Vanity Fairnek adott interjújában.

George Clooney-t talán túlzás egydimenziós színésznek nevezni, az azonban tagadhatatlan, hogy legismertebb szerepei az Egek urától kezdve az Ocean’s-sorozaton át az Utódokig nagyjából egy kaptafára készültek. Ami persze nem biztos, hogy baj: a világ egyik legismertebb színészeként ő már nem akar, és nem is feltétlenül kell neki kockázatokat vállalnia. Szereplőtársát a Jay Kellyben, Adam Sandlert nem szokás vele egy polcon emlegetni, az elmúlt években azonban egyre többször merészkedett számára addig ismeretlen terepre: a tőle megszokott bugyuta vígjátékokat (Gyagyás gyilkosság, Hubie, a halloween hőse, Happy, a flúgos golfos 2.) rendszeresen egy-egy drámai szerep (Csiszolatlan gyémántMindent egy lapra, Az űrhajós) követte. Mindkettejükre igaz azonban, hogy azért válhattak világsztárokká, mert ki tudtak alakítani egy könnyen meghatározható filmes karaktert, amit aztán üzembiztosan hoztak, újra és újra – ez pedig, mint Clooney fenti mondatai is bizonyítják, egyáltalán nem könnyű dolog.

Clooney, Sandler, Cary Grant – rajtuk kívül is akadnak bőven világsztárok, aki jobbára csak saját magukat játsszák, és piszok jól meg is élnek ebből. Íme közülük néhány:

Ryan Reynolds

Nagyszájú, tökös, beszólogató figura, akiben azért maradt némi irónia. Ismerős? A leírás Reynolds filmográfiájának 90 százalékát lefedi, neki pedig elég ugyanazt a pimasz vigyort felöltenie mindegyik filmjében. Mindez 10-15 évvel ezelőtt még valóban frissnek hatott: a prosztó konyhai alkalmazottakat bemutató Ezt jól kifőztük!, a bájosan romantikus Mindenképpen talán, vagy a Testcsere épp Reynolds humora miatt működött. Sőt, ezt a playboy-figurát a kisujjából kirázta az olyan mellékszerepekben is, mint amit az Adventureland – Kalandparkban láthattunk. A csúcsra egyértelműen a 2016-ban induló Deadpoollal jutott fel (miután előtte 5 évvel egy másik szuperhősfigurával, a Zöld Lámpással beégett, a 2009-es metaszuperhősfilmje, a Ryan Reynolds, a képzelt szuperhős pedig gyakorlatilag visszhang nélkül tűnt el).

A cikk további része csak előfizetőink számára elérhető.
Soha nem volt nagyobb szükség önre! A sajtó az olvasókért szabad, és fennmaradásunk előfizetőink nélkül nem lehetséges. Legyen előfizetőnk, tegyen egy próbát velünk és támogassa a demokratikus és liberális Magyarország ügyét!

Maradjanak velünk!


Ez a Narancs-cikk most véget ért – de még oly sok mindent ajánlunk Önnek! Oknyomozást, riportot, interjúkat, elemzést, okosságot – bizonyosságot arról, hogy nem, a valóság nem veszett el, még ha komplett hivatalok és testületek meg súlyos tízmilliárdok dolgoznak is az eltüntetésén.

Tesszük a dolgunkat. Újságot írunk, hogy kiderítsük a tényeket. Legyen ebben a társunk, segítse a munkánkat, hogy mi is segíthessünk Önnek. Fizessen elő a Narancs digitális változatára!

Jó emberek írják jó embereknek!

Figyelmébe ajánljuk

Tej

Némi hajnali bevezetés után egy erősen szimbolikus képpel indul a film. Tejet mér egy asszonykéz egyre idősebb gyerekei csupraiba. A kezek egyre nagyobbak, és egyre feljebb tartják a változatlan méretű csuprokat. Aztán szótlanul reggelizik a család. Nyolc gyerek, húsztól egyévesig.

Dal a korbácsolásról

„Elégedetlen vagy a családoddal? (…) Rendelj NUKLEÁRIS CSALÁDOT az EMU-ról! Hagyományos értékek! Az apa férfi, az anya nő! Háromtól húsz gyerme­kig bővíthető, szja-mentesség, vidéki csok! Bővített csomagunkban: nagymama a vármegyében! Emelt díjas ajánlatunk: főállású anya és informatikus apa – hűséges társ, szenvedélye a család!”

Sötét és szenvedélyes séta

Volt már korábban egy emlékezetes sétálószínházi előadása az Anyaszínháznak az RS9-ben: a Budapest fölött az ég. Ott az indokolta a mozgást, hogy a történet a város különböző pontjain játszódik. Itt a vár hét titkot rejtő terme kínálja magát a vándorláshoz. Az RS9 helyszínei, a boltozatos pincehelyiségek, az odavezető meredek lépcső, ez a föld alatti világ hangulatában nagyon is illik a darabhoz.

Egymásra rajzolt képek

A kiállított „anyag első pillantásra annyira egységes, hogy akár egy művész alkotásának is tűnhet” – állítja Erhardt Miklós a kiállítást megnyitó szövegében. Ezt csak megerősíti a képcímkék hiánya; Széll Ádám (1995) és Ciprian Mureșan (1977) művei valóban rezonálnak egymásra.

Komfortos magány

  • Pálos György

A szerző az első regényével szinte az ismeretlenségből robbant be 2000-ben az irodalmi közéletbe, majd 2016-ban újra kiadták a művét. Számos kritika ekkor már sikerregényként emlegette, egyes kritikusok az évszázad regényének kiáltották ki, noha sem a szüzséje, sem az írásmódja nem predesztinálták a művet a sikerre.

Eli Sarabi kiszabadult izraeli túsz: Az antiszemitizmus most még erősebb, mint az elmúlt évtizedek alatt bármikor

2023. október 7-i elrablása, majd másfél évvel későbbi kiszabadulása után Eli Sarabi Túsz című könyvében írta le az átélt megpróbáltatásokat. Most bátyja kíséretében a világot járja, hogy elmondja, mi segítette át a fogság napjain, milyen tapasztalatokat szerzett a fogva tartóiról, és hogyan hozott döntést arról, hogy nem szenvedéstörténet lesz mindez, hanem mentális küzdelem az életért.