Film

Embertelenül

Terrence Malick: Az univerzum története

Film

A széles állkapcsú texasi látnokot sok mindennek kikiáltották 45 évet felölelő rendezői pályáján: volt már ígéretes ifjú titán, új-hollywoodi fenegyerek, körülrajongott kultfilmrendező, a Pocahontas-sztorit újramesélő giccsmester, Cannes-ban ünnepelt nagybetűs művész, mára leginkább bogaras öregúr, legalábbis a nagyközönség és a mainstream filmkritika szemében.

A kegyvesztés folyamata egyéb­iránt igen szórakoztató, a leg­újabb Malick-filmet, a Song to Songot a tengerentúli sajtó, a New Yorker tekintélyes szakállú filmkritikusát leszámítva, gyakorlatilag körberöhögte, amit persze mi, Malick feltétlen hívei, kaján vigyorral nyugtázunk. Rajtunk, no meg a jól fizetett szakállas filmkritikusokon kívül már csak a hollywoodi A kategóriás sztárok tartanak ki mellette. Lövésünk sincs, miért, de még mostanában is simán leállíttatják az aktuális blockbusterük forgatását csak azért, hogy imprózhassanak kicsit a bukott rendezővel, remélve, hogy a majsztró bevágja arcélüket pár másodpercre. Mindegy, a sztárok már csak ilyen sznobok. Azért persze ironikus, hogy Malick akkor veszítette el teljesen a kapcsolatot a közönséggel, amikor úgy belejött a filmezésbe, mint kisgyerek a lufifújásba: a filozófusból lett rendező az elmúlt hat évben fassbinderi tempóra kapcsolt, utolsó igazi sikerével, Az élet fájával együtt hat filmet készített, míg az első négy filmjéhez nem kevesebb mint négy évtized kellett.

Dehogy ironikus ez a lejtmenet, inkább nagyon is logikus. Már Az élet fája is pengeélen táncolt a hagyományos történetmesélő film és a totális experimentális elborulás között, de a furcsaságait – szokatlan időugrások, sajátos belső monológok, sajnálkozó dinoszauruszok – mégiscsak egy hagyományos családtörténet keretezte halállal, születéssel, megkönnyezhető emberi drámával, csupa olyan dologgal, amit elvárunk egy kétórás mozgóképtől, pláne, ha kicsengettük a mozijegyet. A To the Wonder és a Knight of Cups viszont már nemhogy rendes történettel meg drámával nem kedveskedik, de jelenetek – egy ember beszél a másikhoz, a másik válaszol – sincsenek benne. Ez nyilván nem túl nézőbarát gesztus. De egyszerűen Malick olyan elánnal és olyan sok pénzből végezhet kérdéses kimenetelű filmnyelvi kísérleteket, ahogy a piacvezérelt filmipar keretei között manapság senki, és ez mindenképp érdekessé, egyszersmind anakronisztikussá teszi még a kudarcait is.

Ne zavarjon meg senkit, hogy dokumentumfilmként, természetfilmként meg IMAX-élményként próbálja eladni magát, Az univerzum története is ennek a felettébb kockázatos, egyszemélyes kísérletnek az újabb állomása. Ugyanolyan tudatfolyamfilm, mint az előbb említett fiaskók, csak nem egy ember, hanem az univerzum tudatába merül alá. Ez a pszichedelikus newage vízió a malicki totális filmélmény esszenciája: csillagpor örvénylik az Androméda-ködben, láva bugyog, óriásmedúzák lebegnek a víz alatti napfényben. Megszületik az élet, kócos hajú ősemberek botorkálnak, de pár perc múlva már ki is hűl a Nap: az ember története egy szempillantás az univerzum történetében. S akkor vajon mibe ágyazódik az univerzum története? A kérdés közhelyes, de ez nem baj. Az már igen, hogy a fenséges áhítat, a misztikus csodálat negyven perc után semmivé foszlik, mint a szappanbuborék, és az egész látomás meglepően gyorsan tisztul ki a tudatunkból. Gigantikus kudarc ez, de nem az unalmas fajtából.

Forgalmazza a Vertigo Media

Figyelmébe ajánljuk

A saját határain túl

Justin Vernon egyszemélyes vállalkozásaként indult a Bon Iver, miután a zenész 2006-ban három hónapot töltött teljesen egyedül egy faházban, a világtól elzárva, egy nyugat-wisconsini faluban.

Az űr az úr

Az 1969-ben indult Hawkwind mindig a mainstream csatornák radarja alatt maradt, pedig hatása évtizedek óta megkérdőjelezhetetlen.

Pincebogarak lázadása

  • - turcsányi -

Jussi Adler-Olsen immár tíz kötetnél járó Q-ügyosztályi ciklusa a skandináv krimik népmesei vonulatába tartozik. Nem a skandináv krimik feltétlen sajátja az ilyesmi, minden szak­ágnak, műfajnak és alműfajnak van népmesei tagozata, amelyben az alsó kutyák egy csoportozata tengernyi szívás után a végére csak odasóz egy nagyot a hatalomnak, az efeletti boldogságtól remélvén boldogtalansága jobbra fordulását – hiába.

Luxusszivacsok

A Molnár Ani Galéria 2024-ben megnyitott új kiállítótere elsősorban hazai, fiatal, női alkotókra fókuszál, Benczúr viszont már a kilencvenes évek közepétől jelen van a művészeti szcénában, sőt már 1997-ben szerepelt a 2. Manifestán, illetve 1999-ben (más művészekkel) együtt a Velencei Biennálé magyar pavilonjában.

Égen, földön, vízen

Mesék a mesében: mitikus hősök, mágikus világ, megszemélyesített természet, a szó szoros értelmében varázslatos nyelv. A világ végén, tajtékos vizeken és ég alatt, regei időben mozognak a hősök, egy falu lakói.

Visszaszámlálás

A Ne csak nézd! című pályázatot a Free­szfe, az Örkény Színház, a Trafó és a Jurányi közösen hirdették meg abból a célból, hogy független alkotóknak adjanak lehetőséget új előadások létrehozására, a Freeszfére járó hallgatóknak pedig a megmutatkozásra. Tematikus megkötés nem volt, csak annyiban, hogy a társulatoknak társadalmilag fontos témákat kellett feldolgozniuk. A nyertesek közül a KV Társulat pályamunkáját az Örkény Színház fogadta be.

Mészáros Lőrinc egy történet

A Mészáros Lőrinc című történetnek az lenne a funkciója, hogy bizonyítsa, létezik frissen, ön­erejéből felemelkedett nemzeti tőkésosztály vagy legalább réteg, de ha még az sem, pár markáns nemzeti nagytőkés. Valamint bizonyítani, hogy Orbán Viktor nem foglalkozik pénzügyekkel.

„Mint a pókháló”

Diplomáját – az SZFE szétverése miatt – az Emergency Exit program keretein belül Ludwigsburgban kapta meg. Legutóbbi rendezése, a Katona József Színházban nemrég bemutatott 2031 a kultúra helyzetével és a hatalmi visszaélések természetével foglalkozik. Ehhez kapcsolódva toxikus maszkulinitásról, a #metoo hatásairól és az empátiadeficites helyzetekről beszélgettünk vele.