Könyv: Az utolsó, ha jó (H. Nagy Péter: Ady-kollázs)

  • Havasréti József
  • 2003. augusztus 13.

Zene

Mire véljük a könyv címét, mire vonatkozik? A módszertanra biztosan nem (az ugyanis eléggé monolitikus), inkább a műfajra és a felépítésre. Műértel-mezések, melyeket mikro-elemzések egészítenek ki, de-ugyanakkor összefüggő könyvként is olvashatók: nem valami olvasóbarát műfaj, de meg lehet szokni idővel. Az első részben négy ismert Ady-vers (A vár fehér asszonya, A fekete zongora, Sípja régi babonának, Az eltévedt lovas) olvasata található. A versek értelmezései számomra - A fekete zongora elemzését leszámítva - nem felelnek meg az előszóban bejelentett újdonságigénynek, inkább emlékeztetnek a Földessy Gyula-féle tudálékos szimbólumfejtésre, csak egy megújított, a Paul de Man-i retorikaelmélet által megtermékenyített nyelvi-fogalmi közegben. Ugyanakkor az első részben felsorakoztatott észrevételek és érvek legalábbis elgondolkodtatóak, egy Adyt jól ismerő, eredeti ötletekkel, jó elemzőkészséggel rendelkező és elméletileg felkészült szerző megállapításai. A könyv második része az Ady-líra kortárs irodalmi folytathatóságát vizsgálja, elsősorban Kovács András Ferenc, Orbán János Dénes, Domonkos István, illetve Zalán Tibor művein keresztül. Nincs arra hely, hogy H. Nagy elemzéseit érdemben áttekintsük, itt csak annyit állapítanék meg, hogy az Ady-hatás "tematikus", illetve "poetológiai" összetevőinek elkülönítése
Mire véljük a könyv címét, mire vonatkozik? A módszertanra biztosan nem (az ugyanis eléggé monolitikus), inkább a műfajra és a felépítésre. Műértel-mezések, melyeket mikro-elemzések egészítenek ki, de-ugyanakkor összefüggő könyvként is olvashatók: nem valami olvasóbarát műfaj, de meg lehet szokni idővel. Az első részben négy ismert Ady-vers (A vár fehér asszonya, A fekete zongora, Sípja régi babonának, Az eltévedt lovas) olvasata található. A versek értelmezései számomra - A fekete zongora elemzését leszámítva - nem felelnek meg az előszóban bejelentett újdonságigénynek, inkább emlékeztetnek a Földessy Gyula-féle tudálékos szimbólumfejtésre, csak egy megújított, a Paul de Man-i retorikaelmélet által megtermékenyített nyelvi-fogalmi közegben. Ugyanakkor az első részben felsorakoztatott észrevételek és érvek legalábbis elgondolkodtatóak, egy Adyt jól ismerő, eredeti ötletekkel, jó elemzőkészséggel rendelkező és elméletileg felkészült szerző megállapításai. A könyv második része az Ady-líra kortárs irodalmi folytathatóságát vizsgálja, elsősorban Kovács András Ferenc, Orbán János Dénes, Domonkos István, illetve Zalán Tibor művein keresztül. Nincs arra hely, hogy H. Nagy elemzéseit érdemben áttekintsük, itt csak annyit állapítanék meg, hogy az Ady-hatás "tematikus", illetve "poetológiai" összetevőinek elkülönítése

eléggé problematikus

Annál is inkább, mert a H. Nagy által vizsgált kortárs költeményeket végigolvasva jócskán találtam példát a leszólt "tematikus" idézettségre is, amit a szerző figyelmen kívül hagyott, nyilván azért, hogy annál plasztikusabban jelenjék meg az, "hogy az Ady-líra fragmentumainak funkcionális >>átírásai>szólhatnak beleJól érzékelhetők H. Nagy Péter fő törekvései: egyrészt Ady kimenekítése a valóban agyonírt eltemették, feltámasztották, miért bántják naponta ma is diskurzusból, amelynek egyébként szemléletes példáit találhatjuk egy nemrég megjelent érdekes versantológiában (Adyra gondolok - 125 vers Ady Endréről, Bp., 2002), melyet Vezér Erzsébet és Maróti István szerkesztett. Másrészt végigvonul a köteten - mint Kulcsár Szabó Ernő követőinél általában - valamiféle civilizátori düh és módszertani türelmetlenség is: a szerző olyan elszántan nyesegeti le az Ady-líráról a ráragadt valóságdarabokat, ahogy Nagy Péter vágta le valamikor a bojárok szakállát Oroszországban a legenda szerint. Amit H. Nagy művel, az afféle kriptostrukturalizmus, amelyben a kategóriákat nem az általános nyelvészet analitikus fogalmai, hanem a "temporalitás retorikájának" varázsszavai jelölik ki. A sokat emlegetett hatástörténet viszont éppen arra hívja fel a figyelmet, hogy az Ady-líra immanens szimbólumvilágának elemzése és az ezen alapuló jelentésképzés az Ady-interpretációnak mennyire kifáradt iránya, és mennyire nehéz ezen a nyomon haladva Adyról valami újat elmondani - még akkor is, ha a felhasznált elmélet, az immanenciát magába szervesítő metanyelv újnak tekinthető. Persze mihez képest? Szerencsére régen túl vagyunk már a módszertani-metanyelvi megújulás vicces ábráin (lásd VJ BJ, azaz "Veres juhász agyonüti Bodri juhászt" típusú formalizálásokon), és ez jó dolog. De azért ez a temporalitáskultusz sem az igazi. Az olvasás allegóriái (Paul de Man) és a Deconstruction and Criticism (Paul de Man és társai) egyaránt 1979-ben jelentek meg, majdnem negyedszázados könyvek, és előttük is, utánuk is volt az elméletben azért valami. És ha már mérföldkövek, akkor nem biztos, hogy csak a konstanzi és a yale-i iskola, hanem Adyt illetően a feminista Kristeva és Showalter, az újhistorikus Greenblatt, esetleg Foucault is számításba jöhet.

Ady folyamatos megszólíthatósága, a lehetőség, hogy dialógust folytassunk az életművel, abban rejlik, hogy az Ady-mű nemcsak nyelv, hanem kultúra is. Korszakot nyitó vagy akár korszakot záró, de

máig ható megtestesülése

a magyar világnak, politikának, történelemnek, mítosznak, nőiségnek, nagyvárosnak, Kelet és Nyugat dialógusának (nyelvi közvetítettséggel vagy a nélkül), tehát mindannak, ami H. Nagy Péter számára passzé, reménytelenül ósdi és külsődleges. Az Ady-életmű kultúrává vált, ott is jelenvaló és működőképes, ahol fel sem tűnik, és az Ady-kollázs megközelítése - noha szakszerűbb, mint az Ady-összest az élet kérdéseire válaszért felütő hétköznapi olvasó érdeklődése - éppen hogy részlegesebb, azt nem veszi észre, ami a kultúrában izgalmas és lényeges. Talán nem is kellene Adyt ennyire megszólíthatatlan figurává, minden aktuális jelentéstől kiüresedett archaikus szoborrá stilizálni, vagy olyan képet festeni róla, mintha útban lévő holttetem lenne, majd bejelenteni, hogy most jövök én, aki életre kelti, ha már eltakarítani nem lehet. A kötet e szempontból nem annyira az irodalmi élet kortárs közegét jellemzi, inkább a szerző önszcenírozásaként fogható fel. Így rakom össze én, és keltem életre a darabokra tépett Zagreust, ezt a rajongóktól és ellenségektől körülvett, epigonok és értetlen kritikusok által egyaránt szétszaggatott testet. Ezzel a legnagyszerűbb Ady-témához, a halál kérdéséhez juthatunk el, amit ugyancsak szétírtak már azóta, hogy az Új versek 1906-ban megjelent. Az Ady-kollázs a szétszaggatott, majd életre keltett Dionüszosz képe, H. Nagy Péter fölé hajol, elégedetten bólint - egy professzionális Ady-re-animátor, egy hamiskásan kacsintó Frankenstein műve ez.

Havasréti József

Kalligram Kiadó - Pozsony, 2003, 246 oldal, 1900 Ft

Figyelmébe ajánljuk

Nemcsak költségvetési biztost, hanem ÁSZ-vizsgálatot és büntetést is kapott Orosháza

Nincs elég baja Békés megye egykor virágzó ipari centrumának, Orosházának, amhova nemrégiben költségvetési biztost neveztek ki. Állami számvevőszéki vizsgálat is folyik az önkormányzatnál, a korábbi fideszes vezetés miatt súlyos visszafizetési kötelezettségek terhelik, ráadásul kormánypárti településekkel ellentétben egyelőre nem kap pótlólagos forrásokat a működésére.

Tej

Némi hajnali bevezetés után egy erősen szimbolikus képpel indul a film. Tejet mér egy asszonykéz egyre idősebb gyerekei csupraiba. A kezek egyre nagyobbak, és egyre feljebb tartják a változatlan méretű csuprokat. Aztán szótlanul reggelizik a család. Nyolc gyerek, húsztól egyévesig.

Dal a korbácsolásról

„Elégedetlen vagy a családoddal? (…) Rendelj NUKLEÁRIS CSALÁDOT az EMU-ról! Hagyományos értékek! Az apa férfi, az anya nő! Háromtól húsz gyerme­kig bővíthető, szja-mentesség, vidéki csok! Bővített csomagunkban: nagymama a vármegyében! Emelt díjas ajánlatunk: főállású anya és informatikus apa – hűséges társ, szenvedélye a család!”

Sötét és szenvedélyes séta

Volt már korábban egy emlékezetes sétálószínházi előadása az Anyaszínháznak az RS9-ben: a Budapest fölött az ég. Ott az indokolta a mozgást, hogy a történet a város különböző pontjain játszódik. Itt a vár hét titkot rejtő terme kínálja magát a vándorláshoz. Az RS9 helyszínei, a boltozatos pincehelyiségek, az odavezető meredek lépcső, ez a föld alatti világ hangulatában nagyon is illik a darabhoz.

Egymásra rajzolt képek

A kiállított „anyag első pillantásra annyira egységes, hogy akár egy művész alkotásának is tűnhet” – állítja Erhardt Miklós a kiállítást megnyitó szövegében. Ezt csak megerősíti a képcímkék hiánya; Széll Ádám (1995) és Ciprian Mureșan (1977) művei valóban rezonálnak egymásra.

Komfortos magány

  • Pálos György

A szerző az első regényével szinte az ismeretlenségből robbant be 2000-ben az irodalmi közéletbe, majd 2016-ban újra kiadták a művét. Számos kritika ekkor már sikerregényként emlegette, egyes kritikusok az évszázad regényének kiáltották ki, noha sem a szüzséje, sem az írásmódja nem predesztinálták a művet a sikerre.