Az Isten is (Balanescu Quartet: Maria T )

Zene

Alexander Balanescu nem hagyta, hogy a "komolyzene" uralja a művészetét.

Alexander Balanescu nem hagyta, hogy a "komolyzene" uralja a művészetét. Miután 1987-ben kiszállt az Arditti Quartetből és megalakította a magáét, a felkapott "súlyos" szerzők (Michael Nyman, Gavin Bryars) mellett örömmel tett-vett a pop (Pet Shop Boys), a rock (David Byrne) és a dzsessz (John Lurie, Ornette Coleman) terepén is, nem beszélve híres Kraftwerk-feldolgozásairól. - Elvégre "az elektronikus zenében a Kraftwerk nem kevésbé fontos, mint Stockhausen", ahogy azt meg is mondta a '92-es Possessed kapcsán.

Aztán csak két év kellett, és újra előrukkolt egy fordulattal: Luminitza albumát immár a kelet-európai népzene, Balanescu romániai gyökere táplálta. (1969-ben vándorolt ki a családja Izraelbe, utóbb ő Londonban folytatta zenei tanulmányait.) Ennek a "rácsodálkozásnak" a jegyében vállalt szerepet a Muzsikás együttes Bartók-albumán, és jó pár közös útjuk is volt ezen a vidéken, így nem meglepő, hogy a Luminitza után egy újabb tradicionális forrás után nézett.

- Emlékeztem, mennyire szerettem Maria dalait, úgyhogy gondolkodni kezdtem, mit kezdhetnék az anyagával - írta abban az e-mailben, amit a Maria T megjelenésekor váltottunk.

- Előtted van, hogy mikor találkoztál vele először? - feszegettem tovább.

- Úgy nyolc-kilenc éves lehettem. Az egyik lemezének a borítóját néztem. Egészen elbűvölt, olyan gyönyörű volt rajta. Aztán meghallottam azt az érzéki, szomorú hangot... Egy ilyen találkozást nem lehet elfelejteni.

*

Balanescu vállalkozása mindazonáltal nem a Tanase-dalok "szimpla" feldolgozására irányult. Megalkotható-e az a személyes forma, amely éppúgy tükrözi Tanase, illetve a romá-niai népzene hatását, mint a többi, a klasszikus zenéből, a dzsesszből és az elektronikus zenéből eredő befolyását? - inkább ennek a kihívásnak kellett megfelelnie.

Öt, hat, nyolc év telt el.

És most tessék. Éppen hogy túlestünk a lemezen, s máris leshetjük, hogy a Maria T mikor vetődik errefelé az osztrák Klaus Obermaier - Maria fellépéseit is megidéző - video-installációjával. Mert úgy lehet az igazi, igazán - jóllehet "pusztán" a CD-ről is leírható: ez egy műfajteremtő, vagy mondjuk így: "kultúrák feletti" produkció. Letisztult, zsigeri és mégis ismeretlen - közös és új életre keltve Maria hangját a Balanescu vonósnégyessel, a technológiát a természetességgel, a népzenét a klasszikussal, Kelet-Európát a Nyugattal, a múltat a mával.

Maria csak a negyedik számban "bukkan fel" a lemezen, de tessenek türelemmel lenni: finom melankóliájú, fennkölt muzsikát hallhatnak addig is. Az igazi csoda persze a "találkozásé", az egészen zavarba ejtő, annyi érzés húzza le s fel. Az Isten is Balanescunak teremtette ezt a Tanasét.

Mi meg csak lesünk: nincs aki megmondja, hogy műfaját tekintve miféle muzsikáról van itt szó. S így, ha pár centivel alább egy gyanús párhuzamra ragadtatom magam Tanase lemeze kapcsán, most jobb híján továbbaraszolgathatok annak mentén: mintha a Kronos Quartet feldolgozta volna Karády Katalin és a Taraf de Haidouks közös lemezét, valahogy úgy gondolnám elképzelni a Maria T-t.

*

- Én tőled hallottam először Mariáról, azt sem tudom, mennyire ismert Romániában - firtattam.

- Maria még mindig ikon a román kultúrában. Annak is köszönhetően, hogy soha nem esett csorba a művészete tisztességén, bármiféle nyomás is érte a mindenkori hatalomtól - válaszolta Balanescu, aki a legkomolyabb dolgait azóta műveli, mióta nem hagyja, hogy a komolyzene uralja a művészetét.

Mute/EMI, 2005

Maria Tanase: Ciuleandra

Romániában persze könnyebben elérhetők Tanase lemezei, de Nyugaton sem kell pánikba esni: a berlini Oriente Musik átvette őket, s már két válogatást kiadott. Apjának kertészete volt Bukarest határában, a kis Maria ott hallott először népdalokat a munkába járó asszonyoktól. Szerelem az első hallásra, aztán a bukaresti zeneiskola népzenei osztályán mélyült a kapcsolat, s a harmincas években Maria már rádiófelvételeket jegyzett.

Persze, ha fogalmazhatok "szerencsétlenül", Tanase "több volt", mint népdalénekesnő: jártas volt a sanzonokban és az operettekben, színházi és filmes szerepeket is vállalt. Nézzék csak ezt a fényképet róla: éppen úgy fest, akár egy "igazi" díva, telis-tele mélységes szenvedéllyel, titokzatossággal.

No és a hangja is olyan. És úgy is énekel.

Hogy mondjam, erről a Ciuleandráról az ugrott be nekem, mintha Karády Katalin a Taraf de Haidouksba botlott volna.

Maria karrierje szinte töretlen volt - mindössze Antonescu náci állama tette tilalmi listára a negyvenes évek elején -, élete utolsó tizenöt éve folyamatos fellépésekkel telt, Isztambult és New Yorkot is érintve. Ötvenéves volt, amikor 1963-ban meghalt - a csúcs csúcsán és mégis keservesen: tüdőrákban.

Köszönet Balanescunak, hogy ezt a nagyszerű asszonyt közelebb hozta hozzánk.

Oriente Musik, 2001

Figyelmébe ajánljuk

Tej

Némi hajnali bevezetés után egy erősen szimbolikus képpel indul a film. Tejet mér egy asszonykéz egyre idősebb gyerekei csupraiba. A kezek egyre nagyobbak, és egyre feljebb tartják a változatlan méretű csuprokat. Aztán szótlanul reggelizik a család. Nyolc gyerek, húsztól egyévesig.

Dal a korbácsolásról

„Elégedetlen vagy a családoddal? (…) Rendelj NUKLEÁRIS CSALÁDOT az EMU-ról! Hagyományos értékek! Az apa férfi, az anya nő! Háromtól húsz gyerme­kig bővíthető, szja-mentesség, vidéki csok! Bővített csomagunkban: nagymama a vármegyében! Emelt díjas ajánlatunk: főállású anya és informatikus apa – hűséges társ, szenvedélye a család!”

Sötét és szenvedélyes séta

Volt már korábban egy emlékezetes sétálószínházi előadása az Anyaszínháznak az RS9-ben: a Budapest fölött az ég. Ott az indokolta a mozgást, hogy a történet a város különböző pontjain játszódik. Itt a vár hét titkot rejtő terme kínálja magát a vándorláshoz. Az RS9 helyszínei, a boltozatos pincehelyiségek, az odavezető meredek lépcső, ez a föld alatti világ hangulatában nagyon is illik a darabhoz.

Egymásra rajzolt képek

A kiállított „anyag első pillantásra annyira egységes, hogy akár egy művész alkotásának is tűnhet” – állítja Erhardt Miklós a kiállítást megnyitó szövegében. Ezt csak megerősíti a képcímkék hiánya; Széll Ádám (1995) és Ciprian Mureșan (1977) művei valóban rezonálnak egymásra.

Komfortos magány

  • Pálos György

A szerző az első regényével szinte az ismeretlenségből robbant be 2000-ben az irodalmi közéletbe, majd 2016-ban újra kiadták a művét. Számos kritika ekkor már sikerregényként emlegette, egyes kritikusok az évszázad regényének kiáltották ki, noha sem a szüzséje, sem az írásmódja nem predesztinálták a művet a sikerre.

Eli Sarabi kiszabadult izraeli túsz: Az antiszemitizmus most még erősebb, mint az elmúlt évtizedek alatt bármikor

2023. október 7-i elrablása, majd másfél évvel későbbi kiszabadulása után Eli Sarabi Túsz című könyvében írta le az átélt megpróbáltatásokat. Most bátyja kíséretében a világot járja, hogy elmondja, mi segítette át a fogság napjain, milyen tapasztalatokat szerzett a fogva tartóiról, és hogyan hozott döntést arról, hogy nem szenvedéstörténet lesz mindez, hanem mentális küzdelem az életért.

A 11 cigánytörvény: így konzerválja a romák kirekesztését a jogrend

A szabad iskolaválasztás, a befagyasztott családi pótlék, a közmunka, a csok, a tankötelezettség csökkentése – papíron mind általános szabály, a gyakorlatban azonban osztályt és rasszt különít el. Ezek a rendelkezések nem a szó klasszikus értelmében „cigánytörvények”, hatásukban, működésükben, következményeikben mégis azok – írja Horváth Aladár.

„Hadd legyen már véleményem!”

Háromgyermekes anya, legidősebb lánya középsúlyos értelmi fogyatékos. Rendőr férjét, aki másodállásban is dolgozik, alig látja. Az állam magára hagyta őket – ahogyan a sorstársait is. Felszólalt Magyar Péter országjárása során, s a pártelnök segítséget ígért.